Una pagina di fumetti poetici inizia in modo semplice.

Disegna quattro quadrati, sovrapposti in modo da formare un quadrato più grande.

Cosa hai creato? L’inizio di un fumetto a quattro vignette, ovviamente.

Guarda di nuovo. Forse è qualcosa di più. Cos’altro potrebbe essere il tuo disegno?

Una finestra.

 

Apri la finestra sul mondo che ti circonda. Apriti ai mondi che sono dentro di te. Disegna ciò che vedi. Scrivi ciò che provi.

 

Coinvolgi tutti i tuoi sensi: vista, gusto, olfatto, tatto, udito. Scegline alcuni che risaltano: io vedo… io sento… io provo…

Puoi persino collegarli nell’ultima vignetta: io sono…

 

Un fumetto poetico è un modo perfetto per catturare il qui e ora. Dove ti trovi? Cosa vedi? A cosa stai pensando?

Crea un fumetto poetico che sia una finestra sul momento presente.

 

 

Ora alzati e vai a fare una passeggiata lungo l’isolato. Assicurati di portare con te il tuo album da disegno.

Lascia che la pagina crei un senso di direzione. Lascia che il tuo personaggio si muova orizzontalmente attraverso le vignette del fumetto mentre tu ti muovi nel mondo.

 

Forse vuoi muoverti più velocemente. Rispolvera la tua bicicletta e pedala. Segui la pagina in diagonale. Tieniti forte…

 

Ora pensiamo in verticale. Immagina di saltare su un trampolino o di far rimbalzare una palla in aria. Ciò che sale deve scendere, giusto?

 

 

Non ogni sforzo equivale a un progresso. A volte, più cerchi di muoverti in una direzione, più ti sentirai frustrato.

 

Ci sono altri modi di viaggiare. Allarghiamo lo sguardo. In pochi riquadri, puoi ottenere un cambiamento radicale di prospettiva.

 

La pagina del fumetto poetico è un modo per esplorare un argomento da vicino o da lontano. Cosa noti quando cambi prospettiva? Ora proviamo ad avvicinarci.

 

A volte, le parole di un fumetto poetico vengono prima di tutto. Tieni un quaderno dedicato esclusivamente alla poesia. Le immagini potrebbero amplificare l’emozione della poesia? Come potresti trasformare la tua poesia in un fumetto?

Potrebbe essere un esercizio divertente provarci con una poesia famosa che ami. Ad esempio, una di William Carlos Williams o di Emily Dickinson.

Altre volte, disegnerai una striscia a fumetti senza parole. Le parole possono valorizzare le immagini? Possono fare di più che limitarsi a ripetere ciò che sta accadendo visivamente?Pensa a come rendere una poesia + un fumetto qualcosa di più della somma delle sue parti.

Forse le parole sono in contrasto con ciò che mostra il disegno. Forse approfondiscono la metafora visiva. Come puoi creare tensione e risoluzione tra i due?

 

 

Cerca di non limitarti a creare una poesia illustrata. È più difficile di quanto sembri. Le parole e le immagini dovrebbero apportare ciascuna qualcosa di nuovo ed essenziale.

Per un esercizio in cui scrivere solo l’essenziale, studia l’opera dei famosi poeti haiku Basho, Issa e Buson. Usa le tue osservazioni della natura per creare un fumetto di poesia haiku.

Prova la struttura di 5-7-5 sillabe che hai imparato a scuola per aggiungere un ulteriore vincolo. Scegli dettagli che suggeriscano la stagione. Se puoi, fai in modo che l’ultima riga sia una piccola rivelazione.

 

Ecco alcuni esercizi per creare i tuoi fumetti poetici:

1. I quattro sensi

2. Qui e ora

3. Movimento orizzontale/diagonale/verticale

4. Zoom avanti/Zoom indietro

5. Poesia + Fumetto

6. Haiku

Ma questo è solo l’inizio. Si tratta solo di suggerimenti di base. Dove altro potrebbero arrivare i tuoi fumetti poetici?

Immagina la pagina come gradini di una scala. Un’onda. Il rapporto aureo. Triangoli. Un fumetto potrebbe essere tridimensionale?

 

Nel teatro, c’è una tecnica chiamata “rompere la quarta parete”, in cui gli attori riconoscono di essere personaggi su un palcoscenico. E se rompessi il quarto riquadro?

 

Porta i tuoi fumetti poetici in luoghi che non hai mai immaginato. Ma soprattutto, divertiti. Non vedo l’ora di viaggiare insieme a te.